Aurora Arteaga & Khordē
MIÉ 10 20:00 (apertura de puertas 19:30)
7€
1. del griego khordé, cuerda
2. intestino, cuerda hecha de tripa para un instrumento musical. Su raíz indoeuropea es ghar- que significa enredarse.
3. cuerdas (vocales): ligamentos que van de adelante atrás en la laringe, capaces de adquirir más o menos tensión y de producir vibraciones KHORDĒ transita entre el jazz contemporáneo, la música de cámara y el folklore, utilizando cuerdas, voz y percusión, y abriendo espacios para la improvisación.
La cantante y compositora Aurora Arteaga empieza a trabajar en esta idea en Nueva York durante 2016, reuniendo un cuarteto de cuerdas clásico y un trío de jazz, y componiendo para ellos a medio camino entre los dos lenguajes.
Graban el resultado en el Institute of Audio Research de Nueva York, invitados por Rich Blakin, responsable de grabaciones de Sinatra, Dylan o James Brown.
En 2021 retoma el proyecto en Madrid con grandes instrumentistas, llevando su música a la Fundación Cultura de Salamanca, Festival de Música de Urriés (Aragón), Museo Nacional de la Energía (León), Auditorio de Majadahonda, Fundación Amberes, Café Berlín (Madrid), el Festival VoWeek (Alicante), o el ciclo Notas de paso (Asturias).
La propuesta sonora de KHORDĒ es delicada y sorprendente, mezclando arreglos y música original de Aurora como Song of Inwood Hill, una llamada al encuentro con la naturaleza dentro de las ciudades, la etérea Constelación, o una poética versión de Corazón de Neón. También se cuelan en el repertorio músicas de raíz como el landó o el baião, con temas de Chabuca Granda, Chico Buarque o Paulinho da Viola.
El quinteto de cuerda y la percusión aportan una riqueza enorme de texturas y timbres, interactuando con la voz en todos sus matices.
